imagen: sin título. Beneyto

imagen: sin título. Beneyto
Óleo. sin título.(1983) Beneyto

martes, 17 de junio de 2014

Antonio Beneyto

Nos encontramos ante un autor de difícil clasificación. Antonio Beneyto está en los límites. Es pintor, escultor y escritor y en todas estas facetas destaca por su situación limítrofe y su mirada de bies.

¿Es un “recóndito”? La respuesta también hay que situarla en los límites. La personalidad poliédrica de Antonio Beneyto nos pone las cosas difíciles.
Como creador plástico, no podemos decir que sea un artista recóndito. Su obra plástica se encuentra en diversos museos a un lado y al otro del océano y figura en enciclopedias y tratados sobre los últimos movimientos artísticos posteriores al Movimiento Moderno. Pero como autor literario lo calificamos de “escritor recóndito” pues su obra, aunque larga, no está en los anaqueles del circo mediático ni es un autor de campanillas. 
 Su trayectoria como creador plástico y como escritor es muy larga. Empezó a mediados de los sesenta en Palma de Mallorca en torno a Papeles de Son Armadans, donde conoció a Robert Graves, Camilo José Cela, A. F. Molina y Cristóbal Serra.

Cogió la pluma antes que los pinceles. Su obra en conjunto (literatura y plástica) ha sido calificada de postista y a nosotros, nos gustaría más decir que su mundo literario es claramente supra-onírico, una vuelta de rosca al surrealismo y a la escritura mecánica. Como creador plástico hablamos también de esta vuelta de rosca y nos apetece calificar su obra de logico-fobista (una fobia manifiesta a la lógica convencional) donde nos presenta un universo infra-real.

Después de los años baleáricos se trasladó a Barcelona donde dirigió la colección La Esquina, en la que editaron escritores como Juan Eduardo Cirlot, Joan Brossa, Max Aub, Juan Ramón Jiménez, Ramón Gómez de la Serna, Alejandra Pizarnik y Carlos Edmundo de Ory.

Una amplia visión de su trayectoria pictórica y escultórica se encuentra en el libro que lleva precisamente el título Beneyto, creador postista (Colección Art-Land, March Editor, Barcelona, 2002).
 
Podemos leer fragmentos de sus obras en


Han aparecido críticas y referencias de su obra literaria en: La Vanguardia (Barcelona), Revista Barcarola (Albacete), Avui (Barcelona), La Tribuna (Albacete), ABC (Madrid), Última Hora (Mallorca), Revista Turia (Teruel), Cuadernos Hispanoamericanos (Madrid),Tele-expres (Barcelona) que podemos ver en:


Su producción literaria alcanza un centenar de títulos, citamos algunos:






 


  • Códols en New York
  • Tiempo de quimera
  • Los chicos salvajes
  • Dentro de un espejo morado
  • Escritos caóticos
  • Un bárbaro en Barcelona
  • Cartas apócrifas
  • El otro viaje
  • Censura política en los escritores españoles
  • Mensa
  • Diario de un artista suicida
  • Algunos niños, empleos y desempleos de Alcebate
  • Narraciones de los real y fantástico
  • Manifiesto español o una antología de narradores
  • Diez narradores españoles
  • Diez narradores catalanes

Su obra se ha traducido al portugués, griego, polaco, inglés, francés, catalán, italiano y lituano.

 

miércoles, 11 de junio de 2014

Josep Anton Soldevila




Josep Anton Soldevila es de Barcelona. Licenciado en Ciencias Económicas. Su expresión literaria es amplia y se manifiesta en diferentes géneros: novela, cuento, crítica de arte, colaboraciones periodísticas y radiofónicas, libretos para musicales, teatro y poesía, sobre todo, poesía, donde ha obtenido diversos premios. 

Trabaja también en el campo de la poesia audiovisual con la producción de videoartes.
Escribe en catalán y su obra se ha traducido a diversos idiomas. 

Ha publicado
Novela
El Nudo (2001 Ed. P.P.U. i 2004 Ed. Compte d’Aure)
Un altre adéu més enllà d’aquest (2010, Ed . La Busca)
Cuento
No serà tan fàcil (2008 E. La Busca)
Teatro
La Piràmide i l’Avinguda, libreto para un musical escrito en colaboración con el compositor Josep Alonso.
Poesía
La Frontera de Cristal (1.977 Ed. La Hormiga de Oro) i 1.999 Ed. Seuba)
Les Paraules que no has Après a Dir (1.985 Ed. Impal)
Un Vast Naufragi de Somnis (1.989 Ed. Impal)
Cendres Blanques (1.991, Ed. Columna. Finalista del Premi Carles Riba de 1.990)
Les Aus de Maig (1.995 Ed. Columna)
Últim Refugi (2.002. Ed. P.P.U. Premio Viola d’Argent dels Jocs Florals de Barcelona del año 2.000)
Poesia Recollida 1985-2000 (2.004. Ed. Compte D’Aure)
El Llibre dels Adéus (2007 Ed. La Busca)
Des del desert (Ed. In-verso 2012)
El mur de Planck  (Ed. 3i4. Premi Vicent Andrés Estellés del 2012).
 

Su obra poética aparece en diversas antologías.

 Se define como un poeta lírico:
 Jo escric de les sensacions que m’ha pro­duït un fet, però gairebé mai esmento el fet. El fet estimula un pensament o sentiment.
(Escribo sobre las sensaciones que me ha producido un hecho, pero casi nunca menciono el hecho en sí mismo. El hecho estimula un pensamiento o un sentimiento).

Su obra está muy influenciada por la física, la filosofía. el mismo asegura:
El mètode científic estructura el cervell per sintetitzar el pensament abstracte, el món dels sentiments, essent actor i espec­tador al mateix temps.
(El método científico estructura el cerebro para sintetizar el pensamiento abstracto, el mundo de los sentimientos, siendo actor y espectador al mismo tiempo).

miércoles, 4 de junio de 2014

Amàlia Sanchís. EDITORA

Amàlia Sanchís dirige dos editoriales:

In-Verso ediciones de poesía
es una editorial independiente que publica poesía de autores que ya tienen una trayectoria, autores que ya hayan sido publicados (y no en autoedición) pero también, ocasionalmente, nuevas voces emergentes, que a criterio de su editora, puedan resultar interesantes.
Desde febrero de 2012, cuando nació la editorial, In-Verso ha ido publicando la obra de unos poetas cuyas diferentes voces abarcan las distintas sensibilidades de la poética actual, desde la poesía discursiva a la más experimental.
 
Parnass Ediciones 
es una editorial generalista que da cabida a una gran diversidad de voces literarias, desde el relato de ficción al ensayo. Ha diversificado su actividad editorial creando dos colecciones.
Poetikas, donde tienen cabida la prosa poética, la poesía en prosa, el ensayo sobre poesía y en general todos aquellos textos que prestan una especial atención a la estética de la palabra.
Elipsis, recoge textos de ficción, relatos, narrativa y textos argumentales todo presentado con gran calidad editorial.
 
Queremos conocer la opinión de Amàlia Sanchís respecto al panorama editorial y le formulamos dos preguntas:

1)   Brevemente, ¿Qué factores crees que determinan que un escritor sea más o menos conocido?

La verdad es que no lo sé, aunque me gustaría saberlo. Hay una serie de factores que se me escapan pero podría aventurar unas cuantas conjeturas. En primer lugar es importante contar con el talento del escritor o con un texto que conecte con tu público. También es muy importante que el autor empiece a moverse y a no perder de vista su objetivo. Esto pasa como en cualquier profesión, si quieres triunfar en ella tienes que luchar por conseguirlo, moverte, conectar con las personas adecuadas, y, sobre todo, formarte.
Hay que pensar que los autores conocidos en algún momento fueron desconocidos, quizás sería cuestión de preguntarles a ellos qué es lo que hicieron, y podría servir de ejemplo inspirador para muchos jóvenes que quieren iniciar este camino.


2)      Brevemente, ¿Cuál es tu opinión respecto al panorama editorial actual?

Estamos ante un cambio de paradigma. Hay una verdadera revolución en el mundo editorial similar a la que se produjo cuando se inventó la imprenta, salvando las distancias y considerando que actualmente las comunicaciones se producen en tiempo real y todos sabemos de todo, o casi. Como se va a asentar todo esto está por ver aún, pero lo que sí sabemos es que nada volverá a ser como antes y que los editores no debemos dar la espalda a los avances tecnológicos que se producen en nuestro sector, sino crecer con ellos. Tenemos que cambiar nuestra mentalidad y pensar digitalmente. Algunos ya lo estamos haciendo, pero a la mayoría les cuesta.

lunes, 26 de mayo de 2014

Editoriales



Ya hemos anunciado que el objetivo principal de este blog es dar a conocer la obra de aquellos escritores que se hallan más o menos escondidos, autores que se encuentran fuera de los grandes circuitos de la distribución editorial o que están lejos del circo mediático y que consideramos que su obra debe ser difundida.

Al lado de estos escritores recónditos nos encontramos con el esfuerzo de algunas editoriales que arriesgan tiempo y dinero para que la obra de los “recónditos” vea la luz.

Ciertamente, la labor de estas editoriales es heroica. El panorama editorial es duro, cuesta mucho mantener una actividad así, sin morir en el intento. Ya sabemos que el mundo del libro siempre ha pasado sus penurias, pero ahora, además de las dificultades económicas conocidas y de la burocracia inútil que planea sobre toda actividad empresarial, ahora, nos encontramos con un cúmulo de incertidumbres que se ciernen sobre el mundo editorial. Hablar de cada una de ellas nos llevaría a publicar muchos artículos en este blog, llenar muchos papeles y discutir muchas opiniones.

Sin entrar en pormenores sólo citaremos algunas de estas incertidumbres:

1)      irrupción de los nuevos sistemas informáticos de producción editorial

2)      autoedición y editoriales “imprenta”

3)      globalización del negocio editorial

4)      edición digital y libro electrónico

5)      subvenciones institucionales casi siempre justificadas por motivos ideológicos

6)      impuestos que gravan la cultura

7)      instrumentalización de la crítica literaria

8)      presión de las grandes editoriales sobre la comercialización

9)      distribución y venta, su exceso de beneficio en relación al precio de venta total

10)    control de los derechos de autor

11)    organismos de control y entidades arribistas

12)    predominio del “libro espectáculo” sobre la calidad literaria

Citamos una docena de incertidumbres y aquí nos detenemos para no alargar este insidioso catálogo.

Nosotros nos sobreponemos a todo esto y nos proponemos dar voz a estos editores esforzados y, entre una reseña y otra sobre la obra de los ‘escritores recónditos’, también daremos a conocer el trabajo de los editores que se empeñan en apostar por la literatura.

jueves, 22 de mayo de 2014

Francesc Puigcarbó

Francesc Puigcarbó es un escritor del Vallés Oriental, esta comarca de Barcelona donde según el poeta Pere Quart

tres turons fan una serra,
quatre pins un bosc espès,
cinc quarteres massa terra.
"Com el Vallès no hi ha res."

Escribe en catalán, poesía y novela. Con gran entusiasmo vierte sus opiniones en los múltiples blogs que mantiene.

Ha publicado las novelas:
            Fins que cal dir-se adéu
El marmessor de la ignorància

 
En sus escritos nos narra un cúmulo de experiencias personales de las que va extrayendo reflexiones de la cotidianeidad hasta llegar al sentido más íntimo de cada suceso.

Su poesía nos la presenta en el blog Anoarra


o en su otro blog dedicado exclusivamente al haikú

Otros poemas nos los presenta en su blog Siete horas en la Habana

Francesc Puigcarbó se interesa también por la expresión gráfica. Podemos ver sus dibujos, óleos y cómics en su blog  el Talleret d'art

Sus opiniones y reflexiones sobre la actualidad las expresa en su blog Blog d’en Francesc Puigcarbó

jueves, 15 de mayo de 2014

Ana Moya


Ana Moya es una escritora joven, licenciada en Psicología, que desde su barrio del Eixample de Barcelona viajó hasta el África austral; marchó a Namibia donde vivió dos años y escribió desde Windhoek, desde el sudoeste africano, escribió su novela inspirada en aquellos paisajes.

Hizo estudios de Postgrado sobre Sociedades Africanas y Desarrollo en la Universidad Pompeu Fabra y actualmente cursa estudios de Filología en la Universidad de Barcelona.  Desde hace doce años forma parte del equipo del Centro de Estudios Africanos.

Escribe novela y poesía. Su experiencia en el universo literario es corta, pero apunta lejos pues en su obra se distingue una creatividad extensa como los desiertos de Namibia.

Ha publicado Café Zoo.
 
Se trata de unas historias inacabadas donde Laura se traslada hasta la terraza de mítico café  situado en el centro de la capital de Namibia sólo para reencontrar a Otto, su primer amor, después de casi veinte años.

Ahora esperamos su libro de poemas  Monstres i rellotges.
Ana Moya tiene mucho que decirnos.

domingo, 4 de mayo de 2014

MARIA CINTA MONTAGUT


 
Poeta nacida en Madrid, catedrática de Literatura y crítica literaria, además de traductora Actualmente reside en  Sant Just Desvern (Barcelona). Es miembro de la Asociación Colegial de Escritores de Cataluña.

María Cinta Montagut afirma que en su práctica poética acota algunos territorios sobre los que trabajar:
               -La reflexión sobre la escritura
               -La mirada sobre el mundo
               -La reflexión sobre la belleza
-El amor como forma de conocimiento y como búsqueda de la otredad.
- La palabra poética como espacio de libertad y de juego.
-El tiempo como determinación.
-La mirada sobre el mundo.
En uno de sus poemas dice: “La transgresión es siempre/ un requisito previo” y ella misma afirma que hay que trabajar en lo intermedio porque transgredir es internarse en tierra de nadie donde las cosas, en este caso las palabras, cambian de uso, de significado, de utilidad.

María Cinta Montagut piensa que hay que vivir la experiencia poética como una experiencia global y no sólo como una experiencia de conceptualización, de pensamiento abstracto o de objetualización mental, sino también como experiencia de vida en su conjunto en tanto que actividad mental, corpórea, emotiva, etc.

Dice la autora que “antes de sentarse a escribir hay todo un trabajo personal de reconocimiento y pertenencia a una misma. El trabajo sobre la lengua es la clave y aquí debo obligatoriamente citar a Audre Lorde para quien las poetas han de dar nombre a aquello que no lo tiene para que pueda ser pensado. Asi pues a través de una expresión personal como artista, se tiene que hacer una labor filosófica y de transformación de valores y prácticas culturales”.

Su obra:
 
Poesía

Cuerpo desunido.  Barcelona 1979
Como un lento puñal.  Sevilla 1980
Volver del tiempo. Sevilla  1983
Par.  Barcelona El Bardo 1993
Teoría del silencio.  Barcelona El bardo 1997
El tránsito del día. Málaga. Miguel Gómez editores 2001
Poemas para una siglo. Aristas de Cobre. Córdoba 2003
La voluntad de los metales.  Miguel Gómez editores Málaga 2006
Desconcierto.  Miguel Gómez Editores Málaga 2010
Sin tiempo.  in- VERSO Barcelona 2014
 
Prosa

“Sueño de una noche de invierno” en Mujeres que sueñan. Edición Jesús Aguado Col. Puerta del mar. Málaga 2007
“Auto de fe” en Lo que queda del naranjo. Palestina en el corazón. Jesús Aguado editor. Colección Puerta del Mar Málaga 2009


Creación radiofónica

“Sueño y realidad” Poetas traducidas por otra poeta. Programa emitido por Radio Círculo el 12 de febrero de 2014. Poemas de escritoras italianas del Renacimiento y poemas de M. Cinta Montagut  con música de Anna Bofill 
http://doblefondo.ifidma.com/works/programa-005/#.Uwop6V7PayY

  
Aquí podemos leer alguno de sus poemas:          

Como un lento puñal
En los atardeceres
Cuando los soles sin piedad se desvanecen,
Cuando la brisa se instala en el recuerdo
Y los espejos saben que su hora ha llegado,
Dibujo con mis manos tu mirada.
Nunca tus ojos me amaron como el aire,
Nunca tus labios.
Tu piel como praderas
Donde azules los ríos se contemplan,
Nunca tu cuerpo todo.
En los atardeceres
Tu mirada es un cazador solitario.

Teoría del silencio

Vivir en el silencio de las palabras,
Tratar de construir,
Organizar el caos de la aurora,
Y describir la lentitud del tedio.
Silencio de enredaderas o de manos
Que imaginar un día
Cuando la bruma invie a los deseos
Y la música vuelva.
 
El tránsito del día

                                        El mundo no te regalará nada, créeme.
                                        Si quieres tener una vida, róbala.
                                                        LOU ANDREAS SALOME

El mundo no te regala las horas ni los días
Porque el paso del tiempo es aparente
Y es aparente el aire que nos mira
Y el reloj que quisiera atravesar los cuerpos
Y la pantalla que en color nos ofrece
La más oscura perfección del deseo.

Hay que saber bajar a saltos la escalera
Y saber destrozar la puerta de los verbos,
Hundir el pecho herido a las palabras
Y arrancar de cuajo los pronombres
De frases, inscripciones y banderas
Que ocultan la verdad, para robarla.

martes, 29 de abril de 2014

Lluís Bosch



 
Lluís Bosch es un escritor de Barcelona que conoce muy bien su ciudad. Conoce las callejuelas de la Ribera, su barrio, antes de que éste se convirtiera en el barrio cool que es ahora.

Empezó a escribir desde muy joven en la revista Cavall Fort, cuentos y guiones de cómic, y de ahí pasó a la publicación de literatura para jóvenes, títulos como Els dimonis de Barcelona y El rei del Guinardó.
 
Su obra
Teatro
--- L'amor a la tarda

Novela
--- Les petges invisibles
--- Aire brut
 

Su última obra es una incursión en la novela negra, género por el que muestra un gran interés.  

Lluís Bosch dice:
A la hora de escribir (así como a la hora de leer) me interesan poco las tramas, los argumentos, los giros y los experimentos narrativos. Busco un lenguaje rico, poético y sugerente. Me interesan las atmósferas que se pueden generar entre las palabras.

Esta afirmación le acerca a la prosa poética o directamente a la poesía sin contemplaciones.
 
Cree que el blog es un género literario y desarrolla una gran actividad en el mundo “bloguero” manteniendo los blogs siguientes: 

Nigra sum

Mil dimonis

Humanoides asociitaj